1. Ömer Durukan

2. İlknur Durukan

3. İsmail Bodur

4. Sevingül Bodur

5. Osman Nihat İncekara

6. Nurcan İncekara

9. Can Bayram

115. Gamze Pehlivan

116. Özer Özen

117. Çağan Gün Işıklı

Serbest Stil

12. Elçin Belen

13. Başak Akyürek

14. Ceylan Mavituncalılar

17. Elizabet Sucuyan

18. Linda Boyacıoğlu

19. Aslı Arıtan

20. Raife Deniz Toker

21. Nora Mildanoğlu

22. Dilek Cömert

23. Sendi D. Baruh

25. Rifka Pinto

27. Aslı Ekmekçi

28. Ezgi Karaöz

29. Narod V. Kuruoğlu

30. Elizabet Sucuyan

31. Aslı Arıtan

32. Gökhan Türker

33. İpek Oktay

34. Ezgi Platin

35. Melda Ekmen

36. Pelin İdemen

67. Cemile Durak

68. Emel Özgen

69. Mutlu Meral Kaya

70. Leman Mamedova

71. Hande Akpençe Sevgili

72. Buket Yer

73. Aytunç Bentürk

123. Anı Sağkan

124. Özlem Yavuz

125. Tayfun Tezel

126. Başak Kayhan

Latin Amerikan

28. Cansu Çolak

29. Ferhat İkizler

30. Şebnem Akbulut

32. Esra Peruze Kızıltuğ

33. Serkan Ersöz

37. Sırça Göğüş

38. Zeynep Deniz

39. Aslı Sarıtaş

40. Gökhan Türker

42. Muzaffer Barlas

53. Özgür Tetikcan

54. Aliye Çeker

55. Aşkın Okçin

56. S. Alper Altınöz

59. Semrin Akman

60. Mihriban Sağlam

61. Tuğba Cömert

62. Tiber Gürsoy

63. Özgen Özgeç

64. Erten Köksal

65. Şeref Acar

66. Ayşin Korucu

74. Erdem Topuz

75. Armağan Çevik

76. Nurcan Bilgin Yıldız

77. Umut Volga Bayraktar

78. İlkay Bayraktar

79. Türker Ayvaz

80. Aslı Çetin

81. Nigar Öztürk

82. Işık Demirci

83. Mehtap Akdeniz

84. Selenay Ekin Yaya

85. Özgür Çuhadar

86. Rahim Semih Sarıca

87. Zeynep Yurdagül

88. Ayça Akay

89. Leyla Yılmaz

90. Erhan Şener

91. Pelin Ceylan

92. Deniz Uzunöner

93. Ekrem Demirdağ

94. Gülşah Dilbaş

95. Senem Akkaya

96. Makbule Yazar

97. Gülay Bakırcı

98. Can Yeşiltepe

99. Hasan Demirezen

100. Derya Özgüner

101. Feride Özçelik Yakupoğlu

102. Seval Akansoy

103. Beytullah Köksal

104. Çağan Gün

105. Ebru Kenanlı

106. Şenay Çıtak

107. Tuba Ulaş

108. Gözen Erkmen

109. Tamar Altunoğlu

110. Osman Hamdi Süzen

111. Mehmet Canakay

112. Nuri Üsküplü

113. İpek Yavuzer

114. Ayşe Kal

118. Osman Çakıroğlu

119. Nagihan Karakaya

120. Sedat Çalışkan

121. Selin Pasinli Atakan

122. Yener Atakan

Standart Klasik Danslar

43. Ömer Durukan

44. İlknur Durukan

45. Osman Nihat İncekara

46. Nurcan İncekara

47. Sudi Zengin

48. Ayşe Zengin Yusuf

49. Abdurrahman Tokgöz

50. Ülker Tokgöz

52. Gökhan Türker

58. S. Burcu Susmuş

• Cha Cha
• Samba
• Rumba
• Jive
• Pasodoble

International Style Standart

• Vals
• Tango
• Foxtrot
• Quick Step
• Viennese Waltz (Viyana Valsi)

American Style Rhythm

• Cha Cha
• Rumba
• Mambo
• Bolero
• Swing
• Merengue
• Samba

American Style Smooth

• Vals
• Foxtrot
• Tango
• Viyana Valsi

Performance Dance

• Arjantin Tango
• Milonga
• Valser Tango

Club Dance Latin

• Salsa
• Merengue
• Cha Cha
• Samba
• Mambo
• Rumba

Collection

• Slow Rock
• Two Step
• Club Free Style
• Club Swing
• Hustle
• Lindy Hop
• Charleston
• Polka
• Western
• Balboa

Unutulmayan Danslar

• Rock’n Roll
• Twist
• Kalipso
• Lambada
• Reggae
• Limbo
• Congo
• Bogie Bogie
• Madison
• Surf
• Kozaçok

Diğer Danslar

• Electric Bugi
• Break Dance
• Hip-Hop
• Oryantal
• Rap
• Electro Rock
• Poping

Ülke Dansları

• Can Can (Fransa)
• Flamenko (İspanya)
• Sirtaki (Yunanistan)

Free Style Dance

• Shake
• Gamaguçi
• Bagoloo
• Stomp
• Funky
• Jerk
• Broadway
• Zig-Zag
• Menfis
• Bump The Bump
• Jump
• Hully Gully

Tolga Han Dans Kursu’nda buradaki tüm dansları öğrenebilirsiniz.
Ayrıntılı bilgi için kurslar bölümümüzü gezebilir veya bizimle iletişime geçebilirsiniz.

Hakan Özdemir 1984 Münih doğumlu, Boğaziçi Üniversitesi Kimya bölümü, University of West Georgia MBA mezunudur. Danstaki uzmanlığı Hip Hop ve Freestyle dansları üzerinedir.

Profesyonel olarak dans kariyerine yaklaşık 16 yaşında başlayan Hakan Özdemir, Türkiye’nin çeşitli yerlerinde yapılan Hip Hop şampiyonlarında 4 kez ardı ardına birincilik almıştır. Daha sonra Avrupa Birliği tarafından düzenlenen 19 ülke ve 58 yarışmacının katıldığı 2007 Avrupa ve Balkan Hip Hop ve Freestyle Dans Şampiyonası’ nda  1. olmuş ve ülkemize büyük bir onurla dönmüştür. Birçok organizasyonda yer almış, bunların yanı sıra 2003 yılından bu yana profesyonel olarak dans dersleri vermektedir.

Son 3 yılını Atlanta, ABD’de geçirmiş; New York, Bronx, Miami ve New Orleans başta olmak üzere bir çok şehirde dans Workshopları ve dans eğitimleri vermiştir. Yurtdışında ve Türkiye’de sayısız gösterileri bulunan Hakan Özdemir, aynı zamanda Türkiye Dans Sporları Federasyonu Şov, Hip Hop ve serbest stil dansları branşlarının başdanışmanlığını yapmıştır. Hakan Özdemir, 2007’de aldığı Hakemlik Sertifikası ile Türkiye’nin ilk Hip Hop, şov ve serbest stil alanlarının hakemlerindendir.

Almanya, Köln’den fitness dans dersleri sertifikalı Seyran Ismailhanov ile fitness derlerimiz Pazar günleri saat 15:00′de başlıyor.

Sizde hemen kaydınızı yaptırın, daha sağlıklı ve mutlu bir hayata başlayın.

Benim amacım dans dersi almak isteyenlere yardımcı olmak ve onlara eğitim almaları için doğru yolu göstermektir. Güzel dans eden veya başka bir yerde dans öğrenmiş olan herhangi bir kişinin dans eğitimi verebilmesi için dans eğitimi veren herhangi bir kurumdan belge almalı ve o kurumda iyi bir eğitmenin yanında en az 2 yıl asistanlık yaparak kendini ispatlaması gerekir. Bunun yanısıra dans dersi verecek kişinin eğitim psikolojisini öğrenmesi, eğitimde tecrübe kazanması ve sabırlı olması şarttır. Ayrıca hem bay hem bayan figürlerini de bilmelidir. İyi bir eğitmen, eğitim verdiği dansların dışındaki diğer dans çeşitlerinden de az da olsa bilgi sahibi olması gereklidir.

Dans derslerinize başlamadan önce hangi dansları öğrenmek veya geliştirmek istiyorsanız ona karar vereceksiniz daha sonra ben ne için dans dersi alıyorum sorusuna cevap verip hedefinizi belirleyeceksiniz. Genelde ilk defa dans dersi alanlar HOBİ olarak veya stres atmak için başlarlar ve daha sonra bu kişilerden bir kısmı ise sportif düşüncelerle yarışmalara hazırlanmak için danslarını geliştirmeye devam ederler. Bir kısmı ise dansı profesyonelce meslek olarak seçmek için devam ederler. Benim önerim öncelikle hobi olarak dans eğitimi alanlar ile dans ederek stres atmak isteyenleredir.

Dans dersi alacağınız yerin yalnızca dans dersi veren bir eğitim kurumu olması birinci tercih sebebiniz olmalıdır. Çünkü sadece dans eğitimi veren bu kurum ikinci bir konuyla ilgilenmediği için daha iyi bir eğitim verir ve koşullara uygun bir ortam yaratır. Ancak bu yerin size sunduğu imkanları da araştırmalısınız. Müfredatı, programı var mıdır ? Kaç tane sınıfı olan bir kurumdur ? Sınıflarının büyüklüğü ve öğrenci sayısının doluluğu nedir ? Dans öğrenirken veya öğrendikten sonra size ne gibi aktiviteler sunmakta ve dansınızı geliştirebilmeniz için nasıl bir ortam yaratmaktadır.

Bütün bunları araştırmalısınız. Dans eğitiminize başlarken kesinlikle kendinizle aynı seviyede olanlarla dans dersi almayı da unutmamalısınız.

Ders alacağınız yer için karar verirken önemli bir konuda tabiki eğitmendir. Size kim dans öğretecek ? Kariyeri nedir ? Kaç yıldır eğitmenlik yapıyor ? Bu sıfatı nereden nasıl kazanmış ? M.E.B’den veya başka bir kurumdan onaylı mı ? gibi soruların cevabını bulduktan sonra öğrenmek istediğiniz dansların kurs programı için ne kadar ücret ödeyeceksiniz ve bu ücreti nasıl ödeyeceksiniz ? Karşılığını tam olarak alacak mısınız ?

Eğer araştırmalarınızda rahat, keyifli bir ortamda stres atarak kendinizi rahat hissedeceğiniz bir yer yakalayabildiyseniz orası sizin dans öğrenebileceğiniz yerdir. Ama kesin olan birşey varsa sizde dans derslerinize gereken önemi verip düzenli olarak kursunuza devam etmelisiniz.

Dans, sportif, sanatsal ve sosyal bir bileşendir. Tolga Han

İnsanlığın varoluşu ile ortaya çıkan dans bütün güzel sanatların anasıdır. İnsanlıkla aynı yaşta olup, insanoğlu tarafından nesilden nesile yüzyıllar boyunca süregelmiştir. Ritmik ve estetik hareketleri ile gözlere, bütünleştiği müzik ile kulağa hitap ederek sözlük anlamı yazılamayan güçlü bir lisan olmuştur. Tüm dünyada tek ortak dil ve kültür varlığı olan dans, insanoğlunun sahip dduğu tek anonim sanattır. Dans yüzyıllar boyu dinsel, folklorik ve toplum dansları olarak iç içe bağlı dduğu müzik türleri ile gelişerek, değişerek bugüne kadar gelmiştir. Bugünden sonrada değişimlere uğrayarak insanlığın ortak sanatı olmaya devam edecektir.

Dans kendinden sonraki tüm sanatların öncüsüdür. Konuşma dilinin olmadığı zamanlarda insanlar birbirleri ile dans dili ile anlaşabiliyorlardı. İlk insanlar önce tepindiler, seslere kulak vererek yaptıkları hareketlere bir anlam verdiler. Böylelikle dans tarif edilen bir sanat dalı darak ortaya çıktı. Belirli bir amaçla yapılan ritmik hareketlere DANS adı verildi. Tüm dünyada dans kelimesi tek anlamlı bir kelime olarak yerini aldı.

Dansı bir ülkeye veya belli bir topluma mal etmek yanlıştır. Bugüne kadar yapılan araştırmalar şunu göstermiştir ki dans kendi içerisinde farklılıkları olsa da esasta aynı olup insanlığın ortak malıdır. Aynı zamanda insanlık tarihinin de ilk sanatı olan dans, tüm güzel sanatların ve bazı sporların anasıdır.

1789 Fransız Devrimi ile çok sayıda gelen yeniliklerden biriside, dansın bilinçli gelişim sürecine girmesi oldu.

İlk olarak ‘Country’ dansları çıktı ve Avrupa’yı sardı. Arkasından her figürün ayrı bir anlatım olan ‘Kadrıl’ dansı moda oldu. Bu orijinal danstan sonra dans tarihinin en uzun ömürlüsü dan ‘Vals’ dansı bütün gönülleri fethetti. Bu arada vals Viyana’ya yerleşirken Paris’te aynı türde daha hareketli ve hızlı bir dans olan ‘Polka’ moda oldu. Sonra ‘Mazurkâ ile birçok hareketli danslar ortaya çıktı, Amerikan Kadrili ile 20. yy. başlarına kadar gelindi. 20. yüzyılın başlarında sıcak ülkelerden gelen çok değişik bir dans sevilmeye başlandı; bu dans Tango idi.

Hareketli ve zarif bir dans olan Tango hızla yayıldı ve klasikleşerek dans dünyasında ölümsüzleşen yerini aldı.

Yıl 1908′in başı idi. Atlantik ötelerinden gelen ‘Boston’ ve’Two Step’ isimli danslar bir fırtına gibi dans salonlarına girdi.

Müzik ve ritimlerde sıcak rüzgarlar eserek ağırbaşlı müziğe galip geldi. Caz müziği temsilcileri, yarattıkları ‘Fox Trot’ dansını 1917de bütün dünyaya tanıttılar. 1923′te ‘Samba’, 1927de ‘Pasodoble’ dansları, dans salonlarında yapılmaya başlandı. One Step dansı bunların arasına katılmakta gecikmedi. Fox Trot dansı sokaklara kadar taştı. Yeni danslar çıkmaya devam ederken eskiler listeye ilave olmaya devam etti. Bu gelişmeyi takiben çok hareketli ve hızlı bir dans olan ‘Çarliston’ dünya gençliğini fethefli. Müzik dünyası çarliston müzikleri yapmak için yarıştılar. 1927′den sonra açılan eğlence mekanlarında insanlar sadece dans ederek eğlendiler. ‘Rumba’, ‘Karyoka’ , ‘Kokoraça’, yeni danslar listesine girdi. II. Dünya Savaşından sonra dansta yeniden kendi dünyasını kurdu. Gençliği harekete geçiren danslar ‘Swing’, ‘Blues’, ‘Be Bop’ dans salonlarına girdi.
Dans pistleri sınır tanımadı ve yeni danslar moda olmaya devam etti. Rock’n Roll, Twist, Shake, Hully Gully Jerk, Bogolca, Surf gibi benzeri dansların ardı arkası kesilmedi. Ama bu hızlı gelişme yanında bilinci de getirdi. Danslar kendi içlerinde hangi müzikle yapılıyorsa ona göre sınıflandırılmaya başlandı. Latin Amerikan Dansları, Standart Danslar, Klasik Danslar, Caz Dans, Tap Dans gibi isimlerle gruplandırıldı ve dans federasyonları kurulmaya başlandı. Onlarda kendi aralarında birleşerek Dünya ve Avrupa dans şampiyonluklarını başlattılar.

Kültürel yönden gelişmiş ülkelerin hemen hemen hepsi dansa gereken önemi vererek dans federasyonları oluşturmuşlardır. Aynı ülkeler kendi aralarında birleşerek konfederasyonlarını kurmuşlardır. Her yıl dans yarışmaları düzenleyen bu kuruluşlar sayesinde dans, olimpiyatlara katılabilen bir spor dalı olarak kabul edilmiştir. Bugün için bir çok spor dalının ( Buz dansı, Ritmik jimnastik, senkroniye su sporları v.s ) alt yapısında yer alan dans sanatına gereken önemi veren ülkeler burada kazandıkları tecrübeyle dansa, estetiğe, ritme ve görselliğe dayalı diğer spor dallarında da gereken başarıyı göstermektedirler. İlk öğretim çağını bitiren ve ritme, estetiğe dans eğitmine önem vererek aynı paraleldeki sporla uğraşanlar başarıyı daha çabuk yakalamaktadırlar.

Dans eğitimi gören sporcuların ritim duyguları gelişecek, vücut estetikleri ve estetik hareketleri artacak, ana spor dalındaki çalışmaları ve antremanları için kendilerine güven gelecektir. Fiziksel ve ruhsal yörıden daha rahat olacaklardır.
Avrupa Birliği ülkeleri arasında kültürel birliğin oluşumunda dansın önemi Kopenhag uyum kriterlerinde yer almaktadır. A.B’ne aday ülke dan Türkiye’de dansa gereken önemi vererek bu uyumun içinde yerini almalıdır.

‘Dans medeni bir ihtiyaçtır’ diyen Büyük Atatürk’ün bu söylevinden yola çıkarak dans çalışmalarına katılan gençlerin, yardımlaşma, kaynaşma ve benzeri sosyal yönleri de gelişmekte, bulundukları ortama daha çabuk uyum sağlamaktadırlar.

Laik Türkiye’mizin çağdaş ve modern toplum anlayışına katkıda bulunmak geleceğin gençlerine Dünyanın evrensel sanatı olan dansların bilincini ve sevgisini yaymak için gerekli çalışmalar yapılmalıdır.

Ülkemizde hızla gelişmekte olan dans sanatına bugün TC. MEB Dans kursları, üniversitelerde oluşan dans kulüpleri, özel dans stüdyoları ve sanat okullarının dans bölümleri sahip çıkmaktadır.
Türklerde Şamanizmden bu yana dans vardır. Tabiat olaylarına ve savaş hazırlıklarında dans ile yer verilmişti.

Türkler dans etmeyi daima bir coşku sonucu veya bir kıvancı paylaşma amacı ile yapmışlar. Savaş sonrası zafer sevinci ile dans eden, Türk kavimi Kazak’ların ‘Kazak Dansı’ tüm dünyada tanınmak ve bilinmektedir. Hareketli bir toplum dan Türklerin dansları, bölgesel farklılıklara ( Hatay’lar, Horon’lar v.s) göre çeşitlilik gösterirler.
Anadolu’ya yerleşen Türklerde bu farklılıklar belirgindir. Yüzyıllar boyu Anadolu’da ki otantik dansları bugüne dek devam etmiştir. Halen çocukların oyun olarak yaptıkları birçok hareketler bu dansların devamı ve kalıntılarıdır.

Dans iletişimdir

İnsanların iletişim yollarından biriside jestler ya da değişik çeişitli hareketlerdir. Hiç bilmediğnizyabancı bir ülkede zararsız olduğunu düşündüğünüz bir jestin veya hareketin o ülkede hoş olmayan bir hareket olmayan gördüğünüzde şaşırabilirsiniz. Veya sizin yanlış bildiğiniz bir jestin o ülkede doğru olduğunu iltifat olarak bilindiğini dahi görebilirsiniz. Tüm ülkelerde ise tek ir jest ve hareket anlayışı olan sadece DANS’tır. Dans edenlerin yaptığı yalnızca iç duygularını ifade eden dansın karakterini taşıyan hareketlerdir. Dansedenler iç dünyalarınını dışa vurarak özgürlüğün tadını çıkarmak isterler. Farkında olalım veya olmayalım bedenimiz hareketlerle konuşur. Bu yüzden dans bedenin dilidir ve tarih boyuncada bir iletişim yolu olarak kullanılmıştır.

Bir kutlamanın sevinç ve çoşkunluğundan dinsel ayin ve geleneklerin ciddiyetine kadar insanlar tüm duygularını dans yoluyla ifade etmişlerdir.
Dansçılar izleyici ile birbirinden farklı iki yolla iletişim kurarlar bunlar beden diliyle ve yüzlerindeki bakışlarla içlerindeki duygularını etrafa saçarak ve karmaşık jestlerle, mimiklerle göstererek pandomim veya dans tiyatrosu anlamında olacak göstereleri kullanarak anlatmak olacaktır.
Bazı danslarda iletişim çok kolay sağlanabilir, bazılarında ise o dili bilenler sadece anlayabilir.
Bale yapanlar kalbin üzerine konan el hareketinin aşkı anlattığını hemen anlar. Her ülkenin kendi danslarında da değişik hareketlerle izleyecisi arasında bağ kurmak çok kolaydır.

Dans etmek ya da Etmemek

Dans aynı zamanda çok hoş bir eğlencedir. İyi bir spordur. Dans edenler her zaman sağlıklı ve dinç olurlar, her yaşın kendine uygun bir dans türü vardır. Dans temiz ve açık bir anlatımın, özgürce yaşamanın, karşınızdakinden fiziksel bir karşılık alabileceğiniz keyifli bir araçtır. Dolayısıyla dans ister tek ister çift isterse toplu olarak yapılsın önemli olan sizde uyardığını düşüncelerdir. Bu düşünceler sizde bulunduğunuz ortama göre eğer yanlış duygular uyandırıyorsa bu durumda başkaları içn olmasada sizin için dans zararlıdır. Dans etmek veya etmemek için akılcı karar vermek için üzerinde düşünmeniz gerekenler için şu soruları kendinize sorun:

Bu dansın amacı nedir ?

Dans hareketleri neyi ifade ediyor ?

Dans ederken içimde ne tür düşünceler ve duygular uyandırıyor ?

Dans ettiğim kişide ya da izleyenler ne düşünüyor ? Dansın bana verdiği nedir ?

Dansı ne kadar seviyorum ?

Ve bu soruların cevaplarını kendinizde bulduktan sonra başkalarının ne yaptıklarına bakmaksızın vicdanınızın kararına uyun. Unutmayın Dans 21. yızyıl bilişim çağının hem sporu hem sanıtı hem de eğlencesi olacaktır. Globalleşen dünyamızda gelişen tek dal DANS’tır.

Tolga Han Dans Kursları olarak amacımız; Laik Türkiye’mizin çağdaş ve modern toplum anlayışına katkıda bulunmak, tüm kursiyerlerimize sosyal ve medeni bir ihtiyaç olan dünyanın ortak sanatı “Toplum Danslan”nın sevgisini,bilincini, gelişmesini ve Türkiye geneline yaygınlaşmasını sağlamaktır.